安徽“萧县现象”对书画事业发展的启示
　

　　去年11月份，国务院参事、中央文史馆馆员来皖与我馆联合就书画事业的现状与发展进行调研，并赴中国书画艺术之乡——安徽省宿州市萧县进行实地考察，我省文史馆部分馆员随同一并参加调研。调研组一行经过现场参观、实地采访、听取汇报、座谈后，对萧县的书画事业大加赞赏，无不为其书画渊源之久，书画大家之多，书画风尚之盛，艺术水平之高，书画普及之广所佩服。调研组组长、国务院参事郭瑞先生叹为：“震惊！”，中央文史馆员赵仁珪先生专门撰文《阳春白雪诗书画飞入寻常百姓家》并赋诗一首：“翰墨淋漓挂满堂，俱怀神采意飞扬。农家亦有钟王笔，续我国光瓣瓣香。”我们将萧县这种书画发展现象，姑且称之为“萧县现象”，并据此刍议其对书画事业发展的启示。

　　一、广泛的群众基础和丰厚的文化底蕴是书画事业得以昌盛的基石

　　萧县古为萧国，秦时置县，现有人口130多万。这里曾出土160多方精美的汉画像石。白居易、蔡襄、苏轼都在这里播撒过文艺的种子，萧县又称龙城，清乾嘉年间，“龙城画派”风行一时。现当代又出现了王子云、刘开渠、萧龙士、朱德群等著名的书画大师，培育了大量的书画人才，形成了鲜明的地域文化。1993年萧县被文化部命名为“中国书画艺术之乡”。

　　丰厚的文化底蕴孕育和激励着当地书画事业的蓬勃发展。据不完全统计，该县有30多个书画团体，经常参加书画创作的人达30000人之多，其中小有名气的有3000多人，省级以上的书画协会会员200多人。

　　萧县群众热爱书画艺术，学习、创作书画完全出于由衷的热爱，并发展成一种民风、民俗，代代相传，长盛不衰。在他们看来，能写会画是光荣，是本事，能得到人们的尊敬，反之，则是一种欠缺。因此许多人家在聘闺女时，必备的嫁妆是书画作品，在举办婚礼时，讲究的不是大吃大喝，而是请当地著名的书画家举行笔会。薛永年先生感叹“装堂嫁女”的唐宋古风在这里历久犹存。这种普遍的风气，这种潜在的、根深蒂固的对书画的挚爱意识，更促进人们，尤其是年轻一代更加自觉地学习书画。

　　萧县群众热爱书画艺术的纯洁性是非一般地方所能及的。这里的很多学生，第一志愿是考书画类的艺术院校，并且每年都能考上二三十名。考不上的也不后悔，因为他们学书画本来就是出于热爱，是为了提高自己的文化素质，而没有更多的功利目的。从小小少年到古稀老人，从城镇到乡村，从文人墨客到地道农民，到处可见挥毫泼墨情景，到处都洋溢着翰墨之香。

　　书画，说到底是一种人文事业，是广大人民群众喜闻乐见并乐此不疲的艺术形式，是人们随着物质生活不断发展，对文化生活需求的一个重要方面。一方群众、一个地区，如果大都像“萧县现象”那样，对书画艺术有不懈的追求，对书画事业有无限的热爱，中华民族传统文化则盛，中华悠久文明则兴。“萧县现象”给了我们深深思考和启迪。正如赵仁珪先生在《阳春白雪诗书画飞入寻常百姓家》一文中所说：“当人们把所有的热情都倾注到艺术时，他所产生的效应必定会大于艺术本身，因为在人们文明素质和文化修养提升的同时，必定会产生更广泛的社会意义，社会治安、社会风气、精神文明的建设也必定会随之提升。”

　　二、在继承传统的基础上创新，注重人品与艺品的结合，是书画事业发展的一条康庄大道

　　书画艺术如何对待传统，书画界、学术界早已长篇累牍地论述过，自不必多言。我们认为在继承传统的基础上创新，把人品与艺品揉合在一起，形成一种特有的风格或艺术流派，并非一件容易的事。而“萧县现象”中诸多史实，则很好诠释和映证了这一朴素的道理。从萧县走出去的王子云、刘开渠、萧龙士、朱德群等大家都是这方面的典范。

　　八十年代文艺复兴之后，多种思潮异常活跃，然而萧县似乎无视外界的喧嚣，更多的是沉着和冷静，紧紧地吸附在传统的主流上，分外钟情于水墨大写意。萧县从古至今遵循着艺术规律，选择了最简洁豪放的表现手法，书写着阳刚大气，中正平和之美。萧县书画风格集中体现在“龙城画派”和后起的“江淮大写意画派”。

　　“龙城画派”，以写意花鸟画为主；师承传统技法，追随、崇尚“扬州八怪”；以粗犷、豪放、质朴、秀雅为特色，熔北国之雄强、南疆之灵秀为一炉；艺术特点是重传统、重笔墨、重生活、求创新。江淮大写意画派是萧龙士先生创立的，始于上个世纪60年代，活动于安徽江淮地区，以合肥为中心。画派成员多为萧龙士弟子及再传弟子。以写意、大写意为特征，风格豪放质朴，在继承传统的基础上发挥个人的独创性，重人品与艺品的统一结合，画派的主要成员不少已成为我国当代著名的书画家。这两个画派的共同特点是：在继承传统的基础上创新，注重人品与艺品的结合。

　　调研组一行来皖调研期间，恰逢纪念萧龙士诞辰120周年系列活动开展之时，“人品、艺品共流芳”是系列活动中大家谈论最多的话题。安徽的书画界和萧龙士的家乡——萧县都在紧紧围绕萧龙士与江淮大写意展开深入讨论，在合肥还专门召开了萧龙士艺术研讨会，出版研究萧龙士的文集和《江淮大写意书画选集》，大力宣扬萧龙士的人品和艺品，并借此弘扬传统文化，促进安徽书画事业沿着正确的道路繁荣发展。

　　中央文史馆馆员郭怡孮先生在来皖调研，特别是到萧县实地考察后，深有感慨地说：水墨写意是我们国家千年不衰的艺术传统，这是我们一千年来建立的东方绘画体系。五四以后随着西画的介入，中国绘画百年来是在与西方绘画的斗争和融合中走过来的。这些年来，这种写意精神我们确实体会的不够，在院校的美术培养中也发现了这样的问题，但是在萧县是一直坚持下来的。全国美展大家认为很高，但是也有批评的声音。写意作品很难入选，我们已经认识到这个问题，能否再有一个全国美展之外的体系，把我们的写意精神更好地弘扬，把我们的传统发展下去。

　　三、加大教育培训力度，注重人才培养，举办各类活动是保证书画事业长远发展的有效途径

　　加大教育培训力度，注重人才培养，举办各类活动是保证书画事业长远发展的有效途径。这个道理浅显易懂。可在实际工作中，真正落到实处并不那么简单。它是一个长期、复杂、涉及到方方面面的一个系统工程，不仅需要群众的热情参与，还要政府和有关部门的大力支持。萧县在这方面是走在前列的。

　　一是各类书画组织、培训班星罗棋布。

　　1981年，全国第一家县级书画院――萧县书画院成立，并与有关单位发起创办了两所艺术高中，每年为高等院校输送一批批书画人才、学而有成，分布全国各地已有数百人。

　　少年书画班全县布开，除了双休日长期班，还有寒暑假的全日班，仅县城就有二十多个，人数多的班学生达一百多人。

　　电视大学的书画班、老年大学、教师进修学校、萧县师范前两年开办的联合大学的书画教学、社会上传统师傅带徒弟的书画传承。

　　省文史馆员郑正先生退休以后回到家乡刘套镇，创办了乡村画院“刘套书画院”及“桃园画会”，引带大批书画爱好者。该镇受郑正先生的影响，在经济并不富裕的条件下拿出20万元办起书画社。

　　全县二十多个乡镇，几乎都有自己的书画组织、活动场所。

　　二是各类书画活动此起彼伏，大大促进了萧县书画的发展。

　　文联、书协、美协、二十多个书画学会活动频繁，在一周之内可以征集到2000——3000幅新作品，办一个像模像样的书画展。

　　大、小画廊遍布萧县城乡，有不少年轻人走出去，把画廊开到北京、上海、天津、合肥、蚌埠、宿州、淮北、徐州等地，不仅弘扬了萧县的书画艺术，也取得了可观的经济效益。不少青年人有了经济实力，走进北京画院、中央美院、中国美院、天津画院等高等院校深造。

　　萧县的这些做法，不仅使书画人才尝到了甜头，也使得当地的书画事业发展步入了一个良性循环的轨道。郭怡孮先生这样评价：萧县培养了一大批在美术上的顶尖人物，这是萧县对全国美术对世界美术的贡献。

　　回过头来看省城合肥，各类书画活动也是你方唱罢我登场，纷纷登台亮相，几乎每天都有各类书画展览开幕，红红火火，一派繁荣景象。

　　比如，由我省文史研究馆、省旅游局和省中华传统文化研究会共同主办的“皖山徽水”系列组画精品展，历时近两年时间，共精选作品200多幅，并精选出一部分作品参加中部博览会。不仅结合旅游宣传安徽，也促进了书画创作水平的提高。

　　再比如，去年省美协举办的“经典回顾与现代思考——中国画学术系列活动”，有100多位全国、省市知名画家参加展览，有20多位全国著名美术理论家为本次活动撰写论文。本次活动共举办“三个展览”和“一个大型研讨会”，出版“两本画册”、“两本论文集”。用意是激发文化自觉，把推进文化的大发展、大繁荣融入到具体的工作内容中去，在展示经典国粹、丰富群众文化生活、提升人们艺术鉴赏水平的同时，弘扬中华文化、振兴民族精神，推进中国画这一中华文化经典的不断传承、创新和繁荣。

　　再比如“徽墨百家”、“新徽派在行动”、“水墨安徽”等大型活动，多方位、立体式地推动安徽书画的发展。

　　安徽目前正在推进文化大省的建设，“萧县现象”从一个方面反映了安徽文化发展的形势。萧县书画艺术是安徽涌现出来的弘扬文化的典型，其经验值得更广泛的领域推广。笔者期待着“萧县现象”在不久的将来发展成“安徽现象”，甚至于“中华现象”。(作者：王林松，编辑：刘晓东)